XI областной фестиваль «Поющее Приангарье» (Иркутская область, 2009 год). Итоги

Логотип фестиваля «Поющее Приангарье»

Фестиваль «Поющее Приангарье»

«Поющее Приангарье»

Поющее Приангарье 

В лютый холод песня нас с тобой согреет,
В жаркий полдень будет как вода.
Тот кто песни петь и слушать не умеет,
Тот не будет счастлив никогда.

Л. Ошанин

Праздник распахнутых сердец! Именно так можно назвать заключительный концерт XI областного фестиваля «Поющее Приангарье», прошедший в Иркутске 3 октября 2009 года. Фестиваль, организованный министерством культуры и архивов Иркутской области и  Областным центром народного творчества и досуга (ОЦНТиД), показал, что певческое искусство, хоровой жанр в нашей области – занимают достойное место, поскольку был представлен достаточно высокий музыкальный уровень исполнителей.

Когда в финале  праздничного концерта, венчающего собой  фестиваль, после награждения участников лилась песня (строки которой взяты в эпиграф) в исполнении могучего, величественного  хора  всех участников  и зрительного зала – она как бы  подводила смысловую черту, определяла  главную причину, по которой столько людей собрались здесь, в зале  Театра юного зрителя. «Когда человек поет, работают не столько голосовые связки, сколько душа. Когда поем вместе, сливаются наши души. Мы чувствуем удовлетворение от того, что одна душа прилепляется к другой и что вместе они воспаряют».  Эти слова  Владимира Минина – художественного руководителя и главного дирижера Московского государственного академического камерного хора,   очень хорошо характеризуют особенности  такого, казалось бы, простого действа –  пения ХОРОМ! По мнению многих знающих людей, Хор - высочайшее искусство! Какая красота – пение! Когда человек запел? Когда у него не хватило слов для выражения чувств. Нам дан этот эмоциональный язык как идеал общения, когда  у человека есть мечта, и он выражает ее песней.    

У нас в области певческий жанр – самый распространенный и разнообразный. Более десяти тысяч любителей академического и народного пения занимается в 813 хорах и ансамблях. В 345 фольклорных коллективах – 4634 участника. Прежде всего, это те творческие  коллективы, хоры и ансамбли, которые  объединяют людей при дворцах культуры, клубах, муниципалитетах, при организациях и учреждениях. Елена Анатольевна Баруткина, специалист ОЦНТиД по хоровому жанру, рассказала о большой подготовительной работе, проведенной Центром: «В мае-июне 2009 года в Слюдянке и Тулуне состоялись зональные этапы фестиваля. 48 хоровых и вокальных коллективов домов и дворцов культуры Иркутской области (около 800 участников) из Иркутска, Ангарска, Братска, Усолья-Сибирского, Тулуна, Черемхово, Шелехова, пос.Усть-Ордынский, Баяндая, Залари, Куйтуна, села  Новогромово Черемховского района, пос. Рудногорск  Нижнеилимского района, деревни Афанасьево, сел Алгатуй и Едогон Тулунского района, села Тангуй Братского района, села Шаманка, пос.Тайтурка, пос.Белореченский и др. участвовали в конкурсе в зональных этапах фестиваля. Концерты прошли с большими аншлагами. И это понятно: в песнях участников фестиваля ярко  раскрывался  национальный характер, думы и чаяния народа, самобытные свойства таланта».

Сохранение и развитие хорового и ансамблевого исполнительства, повышение профессионального уровня творческих коллективов; ознакомление с интересным и перспективным опытом хоровых коллективов и вокальных ансамблей; воспитание у слушателей художественного вкуса в восприятии музыкального искусства; поощрение лучших творческих коллективов, – такие задачи ставили организаторы фестиваля «Поющее Приангарье».   И как понятны  воодушевление и взволнованность директора ОЦНТиД  Л.Г. Ваховской: «Полный зал! Такая человечная, радушная  атмосфера открытости, радости!  Конечно, для участников – важно количество зрителей! Тогда у артиста появляется кураж, люди  «загораются»…  Мы так хотели, чтоб был полный зал, и  чтоб  обязательно была молодежь, потому что среди участников  концерта – тоже выступала  молодежь  наряду с другими возрастными категориями…  Всё радовало:  и атмосфера зрительного зала, и хороший звук – здесь заслуга звукорежиссера Алексея Юдина.  Были слышны и пианиссимо, и форте,  все тонкости переливов… – это очень важно для  выступающих! Потому и зал воспринимал  выступления «на ура».

Очень важно, что общая направленность этого праздника совпала с базовыми основами народной культуры – её массовый характер,  разнообразие стилей и жанров в сочетании с консерватизмом форм, эмоциональное наполнение – всё это соответствовало атмосфере массовых общинных действ, которыми исстари славился русский народ. Ощущение необъятности музыкальных талантов России, огромного потенциала самодеятельных исполнителей доказывает, что народная культура сегодня приобретает новую жизнь, не всегда строго соответствующую древней традиции, однако развивающуюся и имеющую  ясные перспективы.

Красивый,  облагораживающий душу праздник  – итог  многих усилий и трудов. Как начиналась  эта традиция в земле Иркутской,  какие истоки её питали? Вспоминает  Светлана Семеновна Соха (заместитель директора по народному творчеству ОЦНТиД) : «Этой традиции  уже более тридцати лет. Нынешний  фестиваль уже одинадцатый, а проводится  он раз в три года. Вот «Поющее Приангарье» – это, действительно, недавнее  название. А тогда, более  20 лет назад, было  всего 60 коллективов  всех жанров со званием «Народный», в то время как сегодня  у нас более 100 народных  хоровых  и вокальных коллективов.  Иркутская  область  вообще более «поющая»  по сравнению, скажем,   с тем же Красноярским краем…  На заре становления  организационной работы  были у нас  городские, зональные смотры вокальных хоровых коллективов области.  Чтоб  «запело» и имя – дали этому мероприятию  название – «Просторы сибирские».   Первый  фестиваль певческих и хоровых  коллективов с этим  названием  проводился в Тулуне.  Тогда многое делалось на энтузиазме молодости: репетировали порой всю ночь, прямо в фойе гостиницы, многое  для сцены делали сами…  Несколько раз проводили  в Усолье-Сибирском, где хороший дворец культуры. И вот там-то  фестиваль получил свое нынешнее название – «Поющее Приангарье». Отрадно, что в нынешнем  фестивале приняли участие исполнители разных возрастных групп – от юных, нежных, только начинающих свой жизненный путь участниц народного вокального ансамбля «Взрослые девчонки» (г. Тулун, руководитель Л. Коренева) и «Капель» ДК им. Ю.Гагарина (г. Иркутск, руководитель Г. Курицына) до солидных, умудренных опытом матрон – участниц народных хоров. Совместные выступления на одной сцене, работа в рамках единого проекта  создают возможность для преемственности поколений, почти утерянную ныне, помогают возобновить бесценный процесс передачи музыкальных традиций.

Представленные на областном фестивале музыкальные коллективы работают в трёх основных направлениях:  достаточно масштабные народные хоры количеством 25-40 человек с   традиционным для русского народного хора репертуаром;  народные вокальные ансамбли количеством 6-10 человек, исполняющие аутентичный фольклор либо обработки русских народных песен;  ансамбли академического, либо эстрадного направления.

Русские народные хоры составляют заслуженную гордость Иркутской области. Не секрет, что подобный стиль народного пения постепенно исчезает  из реалий современности: содержание подобных коллективов требует немалых затрат. Однако, неистребима  тяга сибиряка к совместному пению, мощному «богатырскому» звучанию, суровому и величавому, как наша природа.

В коллективах второго и третьего  направлений,   наблюдается определённое стилистическое сближение, несмотря на огромную разницу в репертуаре. Отражая веяния сегодняшнего времени,  они используют в своём творчестве современные аранжировки, инструментарий, приобретают схожее звучание.

 Право выступать на заключительном концерте областного фестиваля «Поющее Приангарье» получили лучшие коллективы Иркутской области, прошедшие  строгий отбор на этапе зональных конкурсов. Тематика исполняемых ими произведений традиционна: это песни о Родине, природе, любви. Прозвучали популярные  песни – «Беловежская пуща», «Месяц спрятался за рощу», «В горнице моей светло», и менее известные сочинения – «Святая Русь», «Поезжай, казаченька». Огромное место в этом списке занимают авторские патриотические песни. Их исполнение требует особых условий: наряду с профессиональными музыкальными качествами в  интерпретации подобных произведений необходима особая теплота и искренность, иначе сочинение звучит слишком формально. Необходимо отметить, что большинство хоровых коллективов  – народный хор «Усольчане» ДК «Мир» г. Усолье-Сибирское (худ. рук. С. Пучкова), народный хор русской песни ДК им. Гагарина (худ. рук. Е. Баруткина), народный хор «Серебряные россыпи» Тулунского района (худ. рук. Л. Кузьмина), народный хор им. М. Чугуевского ДК «Мир» г. Усолье-Сибирское (худ. рук. Л. Зуев), хор русской песни «Черемушки» ДК им. Горького г. Черемхово (худ. рук. Ю. Хамидулин), народный хор «Русская песня» Куйтунского района (худ. рук. В. Баев), народный ансамбль песни и танца «Русь» ДК «Современник» г. Ангарска (худ. рук. Заслуженный работник культуры РФ В. Домашевский, хормейстер В. Федоренко), с честью справились с поставленной задачей.

Кроме песен с патриотическим содержанием, прозвучали авторские обработки народных песен, эстрадные аранжировки, фольклорные произведения. Разнообразной была  и жанровая характеристика произведений. Наибольшей любовью исполнителей пользуется лирическая песня, так как она неповторимо отражает сферу эмоций и чувств. Только музыка может выразить тонкие оттенки переживаний, образов, трудно передаваемых словами. Светлая печаль, радость, девичья гордость, тоска и горечь разлуки, желание встретиться с сердечным другом, несправедливость судьбы, разлучившей молодых, и ещё многое другое прозвучало в лирических песнях областного фестиваля. Причём, всю тонкость и глубину содержания исполняемых произведений участники коллективов передали достаточно достоверно.

Еще один излюбленный народными коллективами жанр – плясовая песня, позволяющий ярко проявить собственную индивидуальность. Горячие аплодисменты зрителей заслужили исполнители ансамбля песни и танца «Русь» ДК «Современник» г. Ангарска (худ. рук. Заслуженный работник России Е. Домашевский, хормейстер В. Федоренко), сумевшие зрелищно, ярко передать дух казачьего веселья, удалого и бесшабашного. Эффектно выглядел солист хора русской песни «Черемушки» ДК им. Горького г. Черемхово (худ. рук. Ю. Хамидулин)  Заслуженный артист Туркмении Александр Догода, показав пляску с бубном. Руководитель народного хора «Усольчане» ДК «Мир» г. Усолье-Сибирское Светлана Пучкова, понимая важность хореографического действия в плясовых песнях, сумела добиться органичности танцевальных движений и вокальных партий.

Многие участники фестиваля тонко чувствуют многоголосную природу  русской песни. Мелодические линии голосов, переплетаясь, образуют узорчатую, затейливую музыкальную ткань, расцвеченную яркими тембрами певиц и певцов. Коллектив с большим количеством голосов может пользоваться всем богатством динамических оттенков – от легчайшего «пиано» до яркого, сочного «форте». Наиболее удачно, выпукло в этом смысле прозвучали народный хор им. М.Чугуевского ДК «Мир» г. Усолье-Сибирское (худ. рук. Л. Зуев) и народный хор «Русская песня» Куйтунского района (худ. рук. В. Баев).

Музыкально, выразительно звучали нежные девичьи голоса народного вокального ансамбля «Взрослые девчонки» г.Тулун (худ. рук. Л. Коренева). За внешней легкостью, воздушностью исполнения чувствовалась огромная систематическая работа руководителя коллектива и его юных участниц, наполнивших зал свежестью, радостью, ощущением весны и счастья.

Запомнилось выступление образцовой хоровой студии «Преображение» ДК «Современник» г. Ангарска (худ. рук. И. Лунюшкина), в исполнении которой прозвучало попурри на морские темы и старинная студенческая песня. Весёлая, задорная, активная молодёжь демонстрировала грамотное, профессиональное исполнение – стройную гармоническую вертикаль, прекрасное чувство ансамбля, уравновешенное звучание голосов, владение кантиленой, доступное только лучшим хоровым коллективам.

Выделялся самобытностью народный фольклорный ансамбль «Сибирская славица» Тулунского района (худ. рук. Л. Кузьмина), обратившийся к истокам казачьего пения. Он  порадовал редким, настоящим мужским (!) тембром запевалы Николая Данилина, который уже стал редкостью в наше время.

Сложные в музыкальном отношении произведения представил народный вокально-эстрадный ансамбль «Элегия» ДК им. Ю. Гагарина г. Иркутска (худ. рук. Г. Щербакова). Яркие красавицы, артистичные, умелые, показали, кроме всего прочего, искусство владения унисонным пением, что подчас бывает сложнее, нежели выстраивание расслоения голосов. Их достойная смена – народный вокальный эстрадный ансамбль «Капель» (худ. рук. Г. Курицына), покоривший зрителей ещё и очарованием юности,  выглядел столь же достойно.

Полноценный состав с прекрасной оркестровой группой, молодыми, свежо звучащими голосами, прекрасным солистом Игорем Ивановым был представлен в народном ансамбле песни и танца «Русь» ДК «Современник» г. Ангарска (худ. рук. Заслуженный работник культуры РФ В. Домашевский). Этот коллектив отличало мощное, сочное звучание, масштабность, «былинность» создаваемых образов.

И как тут не вспомнить опять слова маэстро В. Минина, посвятившего свою жизнь хоровому искусству  и  прекрасно знающему все  тонкости жанра:  «Сейчас трудно представить, чего ждет от тебя слушатель. Сегодня ты должен быть сенсорным, чтобы не потрафить, не развлечь, а угадать тот нерв, который нужно затронуть в человеке, чтобы ввести его в атмосферу высоких чувств. Сегодня хоровым коллективам нелегко, потому что заела «развлекаловка». Уровень культуры общества значительно осел, такие хоры, как наш, со своими катарсисами не всегда нужны. Но человек не должен всю жизнь «питаться семечками»: читать детективные романы, слушать попсу. За время реформ в музыкальном воспитании мы упустили целое поколение, нельзя упускать другие…  Я стремился противостоять сложившемуся в советском сознании понятию о хоре как о массе серостей, старался доказать, что хор – высочайшее искусство. Ведь по большому счету задача хорового искусства – духовное совершенствование личности, эмоциональный и  искренний разговор со слушателем. Одна из функций этого жанра – катарсис слушателя».

Такая  легкость и раздольность на сцене, и такой кропотливый  и  самоотверженный труд   на этапе подготовки номеров,  в процессе рождения   Песни! Каковы же эти  шаги к успеху?  За всем этим – трудовые будни, репетиции,  преодоление материальных  препон,  шлифование и  оттачивание мастерства… Светлана Пучкова, художественный руководитель народного  хора «Усольчане» (ДК «Мир» г. Усолье-Сибирское) поделилась своими достижениями  и планами:  «Наш коллектив  –  в  стадии творческого роста, но  успехи уже есть:   6 июня 2009 мы заняли  первое место в зональном  конкурсе  областного фестиваля «Поющее Приангарье» (г. Слюдянка), где   мы показывали акапелльную музыку, духовную музыку 18 века, очень  сложное  для нас четырех-голосное произведение и русскую народную песню «Молодка, молодка». В нашем репертуаре – разножанровые  произведения: авторские, народные, фольклорные. Главное для нас, конечно – наш творческий рост!  Но если помечтать, то…  О, как нам  многого хочется! Чтобы у нас были все здоровы, чтобы в коллективе появились мужчины, чтобы  был в нашем городе ансамбль русского танца,  с которым бы мы могли  выступать совместно (в том числе и на Иркутской сцене!), чтобы у нас были достойные костюмы, чтобы нам  аккомпонировал  оркестр  народных инструментов… – это наша мечта  пятилетней давности.  И мы будем к эму стремиться! Мы уже готовы, уже созрели для этого!».

Да, выступление  певческих   коллективов  области  показало  возросший уровень  мастерства.  И сам фестиваль, как  окрепшая  большая и сильная птица,  способен брать новые  и новые высоты. Организаторы готовы воплощать в жизнь самые смелые мечты, для исполнения которых есть серъезные  основания: руководство и специалисты ОЦНТиД полной ответственностью говорят о возможности  и уже назревшей необходимости делать большие концертные программы с участием не только  хоров и вокальных ансамблей, но и солистов, дуэтов, квартетов,  квинтетов … –  т.е. представить весь певческий жанр во всем его разнообразии и красоте.  Сейчас в Иркутской области  по инициативе  и при поддержке  министерства культуры и архивов и  ОЦНТиД набрали силу такие  творческие проекты как фестиваль мужских творческих коллективов «Сибирское мужское братство» (г. Иркутск), фестиваль духовной музыки «Рождественская звезда» (г. Братск), областной конкурс исполнителей эстрадной песни «Золотой микрофон»   (г. Нижнеудинск). Они, как ручейки и малые реки, способны дать  силу одному  мощному  потоку, который подарит свою творческую& мощь «Сиянию России»! «Победители всех конкурсов на этом великолепном празднике! Вот это действительно будет – Сияние России! Настоящее сияние!  Мы выросли, мы достаточно богаты талантами,  чтобы делать  такие мощные мероприятия!», – уверена Л.Г. Ваховская, – «и мы сможем это сделать! Разве можно сомневаться – поддерживать такое мероприятие  или не поддерживать? Конечно, не все  достойные коллективы   смогли  приехать на этот наш  фестиваль, и это понятно. Даже лучшие не все были… по разным причинам.  А если делать  во всей полноте – это будет грандиозный праздник!   Здесь конечно собираются  и поют простые люди,  они обучаются в своих коллективах профессионалами… Но что главное в наших праздниках? Главное – поёт душа!  Каждый хочет отдать частичку добра, человеколюбия, поделиться  лучшим… – такая положительно заряженная волна, такая мощная энергия  идет в зал, к зрителю!  И ещё для зрителя важно, что поют земляки…  Это поёт чья-то малая родина:  Черемхово, Саянск, Усолье, Ангарск…  – и слышится  иногда в зале то тут, то там : «это наши!… а это – наши!»

Конечно, очень весомой является роль ОЦНТиД как признанного помощника в организационном становлении  коллективов,  организатора  учебы, конкурсов  и  запоминающихся праздников. Для того чтобы получился такой  Праздник – нужно потрудиться в  отборочных мероприятиях,  в зональных конкурсах  и, чем больше  будет таких зональных конкурсов, тем  качественнее будет результат. Но там –  в районах, на местах – там только кропотливая работа  и учеба.  Когда же победители  приезжают  на заключительный концерт – тут не только своеобразное  продолжение учебы (соизмерение себя с другими),  но  и тот долгожданный Праздник, на котором  организаторам   хотелось бы  их  побольше  отблагодарить вниманием, признательностью, качеством призов.

Разумеется, у каждого коллектива есть свой творческий путь, часто нелёгкий, сопряженный с решением сложных творческих и организационных проблем. Это и  отсутствие профессионального музыкального образования исполнителей, поиск нового, особого, «своего» репертуара, ярких, тембрально состоявшихся солистов-вокалистов,  чутких концертмейстеров. «Большинство коллективов –  работает в народной манере, и в стилизованной  фолк-манере.  Аутентичных коллективов  к большому нашему сожалению очень мало  и над этим надо задуматься и сохранить их  во что бы то ни стало! То, что появляются  молодые вокальные коллективы – очень радует, значит  хоровая песня будет жить! Но все-таки в процентном отношении это выглядит  в целом по области так: 50 процентов –  творческие коллективы, объединяющие  людей пожилого возраста, а оставшиеся 50 процентов – все остальные вокальные коллективы: народной музыки, фольклорные и т.д.,  И мы  должны всеми  имеющимися формами работы   поддерживать их: проводить выездные мастер-классы, постоянное консультирование,   конкурсы   и  фестивали.  Фестиваль  – это  вообще большая  и очень ёмкая  форма   взаимодействия с  творческими людьми, этакий синтез,  в котором  могут быть применены   все выше перечисленные  формы  работы» (С.С. Соха). Да, хоровые коллективы чаще объединяют людей пожилых, и это для них больше, чем просто клуб, не просто спасение от одиночества...– это  преображение творчеством.  И пример всем, пример детям и  подрастающим внукам:  вот, делайте, как мы,  пойте, творите! И  пусть эти коллективы – и не «фестивальные», несмотря на  какие-то  «шероховатости» с точки зрения «высокой критики», но их песня звучит и радует! А ведь здесь решается  и огромная социальная проблема – проблема психологической адаптации  пожилых людей.  И еще во всем этом – большой объединительный потенциал,   рождающий просто человеческую дружбу и взаимопонимание.

Теперь же, по заслугам оценивая  дела фестивальные и глубоко анализируя проделанную подготовительную работу,  видим – да, есть радость  победы  и  проблемы тоже есть как у жанра, так и  у каждого  творческого коллектива. Но сейчас  важно увидеть и другое…  А именно –  то, что у  каждого из участников, показавших свое мастерство на областном фестивале «Поющее Приангарье», прослеживалась чётко оформленная идея необходимости занятий музыкальным искусством. Такой путь бесконечен. Значит, фестиваль будет иметь продолжение, и не прервётся проверенная временем череда музыкальных поколений.  И будут последователи, с гордостью и пониманием продолжающие дело сегодняшних певцов – исполнителей хоровой и ансамблевой музыки. Потому что для них – нельзя жить и не петь, потому что нельзя обладать традиционными знаниями и не передать их своим детям, потому что нельзя любить свою землю и не знать её истоков, потому что отзывается  душа на  звучащую  и искрящуюся  потрясающей  глубиной песню: «…Пел он, и всем нам сладко становилось и жутко… Русская, правдивая, горячая душа звучала и дышала в нем и так и хватала вас за сердце, хватала прямо за его русские струны». (И.С.Тургенев).

Н.В. Инешина,  М.А. Карышева.
Автор фотографий - Владимир Гуляев